
Оперный певец Аскар Абдразаков: «Мы должны воспитывать слушателя»
«Центральная служба новостей» поговорила с Заслуженным артистом РФ, оперным певцом и руководителем Башкирского государственного театра оперы и балета Аскаром Абдразаковым о высоком искусстве, молодых дарованиях и о том, почему важно привлекать внимание людей к классической музыке.
Аскар Амирович, сегодня Вы принимаете активное участие в проекте Фонда Оксаны Федоровой «Моя Россия: Музыкальное путешествие», который направлен на популяризацию русской классической музыки и повышению уровня музыкального образования. В чем для Вас заключается его уникальность, и какие цели преследует проект?
Мне хочется сказать, что та молодежь, которая сегодня растет — она должна знать, конечно же, наших выдающихся писателей, композиторов и художников. И кто их познакомит, если не мы и не Фонд Оксаны Федоровой, который продвигает это и рассказывает о наших выдающихся музыкантах, показывая тем самым, какая красивая музыка и какое сильное у нас исполнительное искусство? Оно должно быть, и мы должны воспитывать новых музыкантов, мы должны воспитывать новых художников, писателей. Это очень важно, тем более в нынешнее время. Да и всегда это было очень важным. Конечно же, мы духовная страна.
Согласны ли Вы с распространенным мнением, что сегодня классическая музыка теряет своих слушателей?
Нет. Классическая музыка всегда останется вершиной искусства, и я не считаю, что сегодня мы теряем слушателя. Еще раз говорю, мы должны воспитывать слушателя. Мы должны в школах прививать любовь к тому самому выдающемуся и красивому, что есть. И не надо, мне кажется, отделять именно российскую классику, российских композиторов от зарубежных. И у нас, и за рубежом есть замечательные композиторы. И никто не виноват — музыка всегда объединяла, классика всегда объединяла все страны, и все жили в мире и согласии.
Меняется ли аудитория классической музыки?
Вы знаете, классическая музыка, может быть, меняется, также как и мода. Мода 50-60-ых годов совсем отличается от нынешней моды. То же самое есть и в опере, и в балете. Но, повторюсь, мы сохраняем те исторические факты, те исторические постановки, которые есть, уже в новых оригинальных постановках. Потому что, на мой взгляд, лучше, чем русский балет, русская опера — ничего нет.
К сожалению, мы сегодня не можем обойти тему «отмены» российской культуры в некоторых странах. Может ли ситуация, связанная с санкциями, как-то отразиться на российских артистах?
Отчасти может, мне кажется, но надо просто переждать этот момент. И все потом вернется на круги своя. Во всяком случае, я так считаю.
Каков Ваш прогноз относительно будущего развития классической музыки в России?
Будущее классической музыки — это как можно больше людей привлечь. Вот к этому надо стремиться. Чтобы было как можно больше классических музыкантов, молодых исполнителей, юных исполнителей, которые проходили бы и телевизионные конкурсы, и конкурсы радийные. Когда молодые дарования показывают мастерство классической музыки — это дорого стоит. Потому что за этим стоит, прежде всего, труд и, конечно же, талант.
Есть ли сегодня в планах организаторов проекта «Моя Россия: Музыкальное путешествие» масштабирование форматов или географии?
Конечно! Чем больше люди будут знать в России о Фонде Оксаны Федоровой и о таком прекрасном проекте, как «Моя Россия: Музыкальное путешествие», тем лучше. Можно сказать, проект покрывает большой пласт классической музыки и классических исполнителей, которые есть во всех городах и во всех селах нашей страны. И когда «Моя Россия: Музыкальное путешествие» станет больше — а я считаю, что этот проект должен быть самым большим, грандиозным — тогда всем нам будет очень хорошо. Сейчас, например, мы готовим для этого нашу сцену, мы хотим предоставить Театр оперы и балета в Уфе для этого фестиваля, организовать его и показать и в Башкирии, и в соседних регионах. Показать людям, что все это может быть и в вашем доме, нужно только посмотреть, увидеть, услышать. Основополагающим должно быть то, что мастера и юные исполнители выступают вместе и показывают такой некий мастер-класс для присутствующих в зале зрителей, которые смогут услышать и сказать: да, вот это мне нравится, и я очень хочу этим заняться. Вот это самое главное.
Фото: Фонд Оксаны Федоровой




